音乐剧市场如何跑出加速度

　　张璐

　　11月10日至25日，第二届全国优秀音乐剧展演在厦门市举办，音乐剧爱好者迎来艺术盛宴。此前，音乐剧《爱情神话》成为演艺大世界·2023第九届上海国际喜剧节的开幕大戏，可谓一票难求。

　　近年来，音乐剧在演出市场备受关注。数据显示，今年暑期全国演出市场票房收入102.77亿元，音乐剧作为专业剧场演出中的热门品类票房占比10.58%。

　　与其他舞台艺术类型相比，音乐剧具有更强的市场属性，与大众文化和新媒体的结合也更紧密，这种综合的艺术形式更容易引起观众共鸣，也愈发受到我国观众的喜爱。海外经典音乐剧目推动了音乐剧在我国的市场普及，一批粉丝众多的国产音乐剧综艺让这一艺术形式获得广泛关注。过去3年，因疫情影响，海外音乐剧引进中国市场受限，给本土音乐剧发展带来了极佳市场机遇。

　　发展速度快、市场潜力大、观众热度高，面对多重利好，我国音乐剧市场如何跑出加速度？

　　增强原创实力，打造一批国产优质精品。融合音乐、舞蹈、戏剧和视觉效果等多种艺术形式的音乐剧，是讲好中国故事的好载体。作为文化产业，音乐剧市场需要更理想的投入产出比和更高精品率。2015年至2022年，国家艺术基金累计立项资助音乐剧项目73项，资助资金总额2.8亿元，有效促进了音乐剧艺术创作与音乐剧市场的繁荣发展。已积累了一定规模的音乐剧产业，正呼唤更多立得住、传得开、留得下的精品力作。

　　围绕全产业链进行布局，建设属于自己的音乐剧产业体系。要看到，欧美国家及亚洲的日韩等国，创作、制作、演出、推广音乐剧已有近百年或数十年历史，形成了比较成熟的演出模式。与海外音乐剧市场相比，国内音乐剧产业起步晚，缺少相关市场运营推广机构，从事音乐剧运作的经营管理人才不足。上海连续5年开展“华语原创音乐剧孵化计划”，如今既有支持原创孵化的平台，也有助推人才成长的舞台，音乐剧在上海舞台演艺产业的头部态势已经显现。从小戏做起、从内容做起、从人才和机制做起，才能逐渐形成自我运转、可复制可推广的制作与营销模式。

　　赋能城市文旅业，找寻内容开发与市场开拓的结合点。沪语演出与上海故事是《爱情神话》的卖点，本土特色叠加口碑营销，体验感叠加情感牌，使这部音乐剧叫好又叫座。合理定价、口口相传的音乐剧，将极大地赋能城市文旅业的发展，成为刺激城市消费的好抓手，而博物馆、剧院、音乐厅等城市文化空间都可成为音乐剧的演艺新空间。

　　完善产业链条、开拓市场空间、讲好中国故事，即便起步较晚，我国音乐剧产业也将迎来飞速发展的阶段。

　　(作者系北京师范大学艺术与传媒学院副院长)

　　来源：经济日报